莫奈画展周六温哥华开幕!38幅经典画作不容错过~

温哥华港湾+-

       温哥华港湾(BCbay.com)Wendy综合报道:被誉为“印象派领导者”和“光的追寻者”,印象派代表人物和创始人之一的法国作家莫奈(Claude Monet,1840-1926)可谓是无人不知,无人不晓,在华人圈子里也极受追捧。2014年,中国大陆首次举办莫奈的画展,仅仅开幕周末两天就接待了超6000人,可见其人气之高。

       而喜欢莫奈画作的温哥华小伙伴们有福啦!因为6月24日-10月1日温哥华美术馆将举办Claude Monet’s Secret Garden“莫奈的秘密花园”主题展览,这是近20余年来加拿大最全面的一次莫奈美术展,也是本次巡展在北美的唯一一站,包含了38幅不同创作时期的真迹!

       光与色是莫奈一生绘画的主题,我们甚至可以称他是色彩的发明者。在莫奈之前,无人能将光影与色彩捕捉的如此精细。与前人们在素描关系和人体结构上的潜心专研不同,莫奈更着迷于大自然中的颜色。他曾如此向世人解读绘画:当我在绘画对象时,观察的并非对象本身,而是一块块颜色,这里一块蓝色,那里也是一块红色。他还有个特点,喜欢画同一场景。但他在不同时间却给予画面不同的诠释,使每幅画看起来似曾相识却各自与众不同。

       小记作为莫奈的粉丝,有幸在6月22日被温哥华美术馆前去邀请参加了媒体开放的预展,现场人气爆棚啊!媒体名单有整整三页之多!放张图感受一下~

       下面就由小记以一个不专业爱好者的角度来简单说说莫奈不同时期的创作特点,与小伙伴们一起看看本次莫奈画展的亮点~相机拍出来的效果完全不足以呈现莫奈画作的魅力,所以小记便用温哥华美术馆所提供的超高清图来供大家提前欣赏~

       莫奈生于巴黎,5岁之后居住在诺曼底的勒阿弗尔,父亲经营着一家杂货店。莫奈自幼喜欢绘画,十多岁时他的速写漫画当时已经在商店出售。后来他遇到了老师布丹,布丹劝他接受正规的美术教育,通过学院的学习道路成为艺术家。结果,他只在1863年于格莱尔学院的画室里待了一段时间就受不了学院派课程的刻板和框架。22岁的他与志同道合的小伙伴们开始到处画户外写生。然而,比起当时所流行的写实派室内作画(尤其是丰乳肥臀的裸体女性),莫奈和小伙伴们的画显然是“不入流”的。于是便有了“印象派”一说 - 注意,这在当时可不是什么赞美之词,如果两个“正统”画家互撕,A说B“你丫是印象派吧”,B肯定会暴怒:“你侮辱谁呢!”

Sur la plage de Trouville, 1870–71.微微照人的光线有节制地洒落,画面光影分明,轮廓清晰,立体感极强,此阶段莫奈的注意力显然还更放在形体的塑造上。

En promenade près d’Argenteuil, 1875

       这个时期的莫奈,画风还处于半探索期。但经典的《日出印象》也是在这个时期(1873年)完成。

Le Train dans la neige. La Locomotive,1875. 对光的描绘开始变得更为细致,但轮廓感依旧较强。

       1883年,莫奈在吉弗那(Giverny)定居后,在那儿购置了一小块土地。莫奈从埃普特河中引来了水,建造了一个小小的水上公园,其中的几处小池塘里被种上睡莲。这里是莫奈本人十分珍爱的一个居所,同样,园中景物也毫不例外地成了莫奈在以后的创作中屡见不鲜的表现题材。 尤其是园内的睡莲池,从此便经常出现在莫奈的画笔下。这个时期的莫奈眼睛曾因为白内障而短暂失明(同时也是莫奈的一个创作巅峰期,本次温哥华美术馆的画展有相当一部分是这个时期的画作)。

Champ d’iris jaunes à Giverny, 1887

Nymphéas, 1903. 这幅《睡莲》也是莫奈的经典作品之一。除了对天空的光影描述,莫奈对水面波光粼粼,色彩根据光线变化的捕捉也极为擅长。

       莫奈在世纪交接的几年间曾三次去英国伦敦,创作了百余幅绘画。从展出的作品可以看到,他画的场景主要是查陵十字大桥、滑铁卢大桥。据说他每天上午在旅店中望出窗外,对着这些景色写生。他也画立法院大厦等建筑。烟雾笼罩的工业大都市伦敦,在莫奈笔下也变得梦幻般的美妙。

Londres. Le Parlement. Reflets sur la Tamise, 1905. 莫奈最经典的画作之一,《英国国会大厦》。泛着波光的水面似在流动,与远处朦胧的国会大厦交相辉映,而令人惊奇的是,在莫奈的笔下,伦敦的大雾不再是灰蒙蒙的,更是像染了些许红色。当时伦敦人对此也非常惊讶,因为在人们印象中,雾是灰色的。后来,许多人专门为此到伦敦大街上仔细看雾,结果才发现,由于烟囱里不断地喷出带有火星的烟火,与光发生映射,伦敦的雾确实是紫红色的。

       1908年,莫奈与妻子来到了意大利美丽的威尼斯水城,最初情绪不好的他只计划来短期旅行,还老说“威尼斯的一切都美得太过了,不喜欢这里”,结果嘴上说不要,身体很诚实的莫奈一待就待了三个月,因为喜欢用水面作为画面前景的他在威尼斯找到许多绘画素材,还研究了许多早期意大利大师的作品。这个时期也是莫奈的创作巅峰之一。

       1912年,但莫奈并没有因此而停止创作,甚至从1914-1916年开始画如一面墙般的大型睡莲壁画。由于年事已高,身体大不如前,莫奈也无法像之前那样去各处写生,于是便更多地描绘自己的花园,莲池、小桥、垂柳……1922年,莫奈另一只眼睛也因白内障濒临失明,不得不放弃作画。1923手术恢复部分视力,再次拿起画笔直到去世。视力模糊对他的作品产生了很大的影响,有许多作品缺乏细节,变得非常抽象,色彩也十分强烈。自从1900年一只眼失明,后来的20多年莫奈一直在和视力做斗争,失去了塞尚描述的“看自然的大眼睛”,作为一个写实主义画家,着实是非常悲哀的事。而莫奈凭借着对绘画的热爱坚持创作,反而因此开辟了新的印象派道路,有着极为浓郁的个人特色。

Nymphéas, 1916–19. 与1903年的《睡莲》比,画风是否有了不小的变化?

Glycines, 1919–21

Les Roses, 1925–26

       不知道小伙伴们看完这篇文章,有没有更想要前往温哥华美术馆一睹莫奈名作的风采呢!

       活动时间:6月24日-10月1日

       美术馆门票: 

       成人:$19.00 

       老年人(65+):$13.00 

       学生:$13.00 

       儿童:(5-12):$6.50 

       家庭(两成人两儿童):$55.00

       网上购票链接https://etickets.vanartgallery.bc.ca/Welcome.aspx

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